家族渊源的继承

　　历经两载艰难寒暑，王怀亮主持创制的浩繁复杂的大型陶瓷文化项目“《唐诗三百首》大师瓷艺壶”终于惊艳亮相了！这应该说是陶瓷艺术界一次气势宏大的艺术壮举，填补了当今陶瓷艺术与文化领域的一项空白。这种艺术上的大创意，成为当代中国陶瓷艺术关于传承与创新意义上树立了光辉典范。

　　王怀亮，是景德镇颇具传奇色彩的著名陶瓷艺术家和陶瓷艺术评论家。《唐诗三百首》是中国不休的文学经典巨著，王怀亮先生以此为题材，以象征中国56个民族为意义，组织了景德镇56位瓷艺家，创制了三百把精美绝伦的“《唐诗三百首》瓷艺壶”，在陶瓷艺术界与文学艺术界引起强烈反响。

　　王怀亮1957年出生于景德镇最著名的陶瓷世家之一，祖父王大凡系著名“珠山八友”发起人，近现代瓷上文人画派开创人，首位中国陶瓷的国际金牌(1915年国际巴拿马博览会)得主；父亲王晓凡系著名陶瓷美术家，1950年代景德镇陶瓷艺术界的组织者和领导者。叔父王锡良是景德镇当代陶瓷艺术泰斗，大哥王怀俊，第九、十、十一届全国政协委员、陶瓷艺术研究员、中国工艺美术大师，二哥王怀治为中国陶瓷艺术大师，三哥王怀明也是中国工艺美术大师。

　　王怀亮虽出生“豪门”，但从未参加任何艺术上的职称评定，潜心研究陶瓷以及陶瓷艺术理论。他虽然只担任了

　　“珠山八友艺术馆”秘书长，但这并不影响其作品在艺术界和收藏界受欢迎的程度，他多次参加国内外陶瓷大展，许多作品被台湾、香港、新加坡、马来西亚、日本博物馆收藏。

　　王怀亮自幼随著名陶瓷美术家姑妈王筱兰学习传统的陶瓷粉彩技法，14岁就从事陶瓷绘画工作，主攻人物、兼及山水花鸟，尤其擅长仕女人物画。先辈的辉煌，既给王怀亮带来了巨大的压力也给了他无穷的动力，他不愿安于平庸循规蹈矩先贤，而是自觉地去追寻、突破与创新。在长期致力于传统陶瓷绘画的改造与变革中，他创作了一大批雅俗共赏的现代女性瓷画，“四个年华系列”，

　　就是一套最能体现他目前艺术水准和风格特点的作品。这组代表作，形象由传统仕女转为现代女性，技法从单纯传统粉彩变为重工重彩与新彩新粉彩综合运用，深得业界和市场欢迎。可以说，从题材、主题到笔墨技巧、工艺技法，他的作品既有对先辈传统的继承也具有以现代陶瓷审美取向的发展与创新。

　　社会责任的担当

　　艺术视野的开阔使得雄心勃勃的王怀亮，并不满足仅仅囿于做一名简单的陶瓷艺术家，而是艺术在实践的基础上必须形成理论体系，才更加有利于艺术的传播与发展。长期以来，王怀亮专门研究中国陶瓷艺术近代史，撰写了大量有学术价值的艺术评论文章，如《二十世纪景德镇陶瓷艺术概述》、《元明清时代的景德镇》等、1994年又主编出版了大型报告文学专辑《瓷国明星》，还为国际陶艺巨星李茂宗、吉里迪、张松茂、周国桢等大师级的陶艺家撰写了评论文章，成为有影响的陶瓷艺术评论家之一。他的理论评说，就是为了激励鼓舞当代陶瓷艺术家们，继承先辈传统的同时发扬光大先辈的辉煌成就。

　　他常常想，中国一直是陶瓷的发源地和生产大国、历史悠久的千年瓷都，技艺水准、产业规模都曾雄视天下；可现在，日用瓷业等在市场竞争中落后了，仅仅有工艺美术瓷一枝独秀，实在是愧对先辈和后人。

　　十多年前，国内陶瓷业界发生了影响广泛的“封都”事件，在景德镇更是引起了轩然大波。义愤填膺的王怀亮和他的兄长王怀俊挺身而出，上下奔走抨击呼吁，与广大有识之士一道竭力捍卫瓷都景德镇的荣誉尊严。在大家的共同努力下，终于使得有关方面亲临景德镇解释道歉，并誉称景德镇是“千年瓷都、中国瓷都、世界瓷都、永远的瓷都”。

　　“封都”事件对他是个很大刺激，另外还有两件事也刺激了他——一次去陶都宜兴，当地一位很有名的工艺美术大师，多年仰慕他祖父王大凡和父亲王小凡，但无缘结识，听说王怀亮去就热情相邀面晤。热情交谈之间，他送王怀亮一把他亲做的紫砂壶，以示其对珠山八友后人的敬意。他做的壶在市场上价格极高，王怀亮本当接受他一番好意。但是，王怀亮发现壶上居然是临摹了《芥子园画谱》上的画面，心里便很不是滋味：一个著名大师，主动送同道贵客的作品，应该是自己创作的，怎么竟出手临摹的东西？这是对客人的吝啬，还是对珠山八友后人和景德镇瓷艺的轻慢？还有一回，参加杭州文博会，遇上某名窑地的一位工艺美术大师，他在王怀亮面前自诩：他的作品才能代表中国当代最高水平云云。其实，他搞的那两个品种，在景德镇一个瓷厂班组的上百个品种里平常得很，如此狂妄令人哭笑不得。但王怀亮也意识到，景德镇不能再吃老本，应该加快发展创新，当代瓷艺必须多创作出精品，创作出世界上绝无仅有的大作品，才能重新复兴昔日的辉煌，才能让世人信服、敬仰！

　　艺术创作的韬光养晦

　　这就是王怀亮组织设计制作“《唐诗三百首》瓷艺壶”空前壮举的最初起因。此前，景德镇在计划经济时期也有过宇宙瓷厂集体设计创作的《红楼梦》的《金陵十二钗》画盘风靡欧美；雕塑瓷厂集体创作的《水浒108将》圆雕也曾享誉华夏。而今，创制什么大体量的瓷艺作品，才能与这个伟大民族复兴时代相称，充分体现景德镇当代瓷艺家群体的最高水准和宏大景象呢？于是，将《唐诗三百首》创造性地移植到瓷艺壶上，就造就了王怀亮强烈的创新愿望和执着追求，将中国传统文化的经典推向新的历史高潮。

　　《唐诗三百首》是中国乃至世界的不朽文学经典，是中国文学史上一组不可逾越的诗歌艺术群峰，博大精深，瑰丽无比。将伟大的文学经典作品系统嫁接移植，以陶瓷载体进行艺术再创作，两者必将珠联壁合相映生辉，这种文艺联姻创举，非常有价值有意义。尤其对陶瓷艺术来说，不仅是创作题材领域的高端大拓展，还可尽情展示丰富多彩的陶瓷艺术装饰美和材质美，使陶瓷艺术本身得到快速自我提升。

　　千年瓷都景德镇，创造了灿烂辉煌的陶瓷文化艺术历史，留下了不计其数的陶瓷艺术瑰宝享誉世界。当代景德镇陶瓷艺术，也是百花齐放精品迭出。但也有不足，就是只有单件小系列的佳作，缺少大而全又有分量的大型成套精品杰作问世产生大影响。这与当代繁荣的陶瓷艺术现状极不相称。

　　“《唐诗三百首》瓷艺壶”，是重大文学经典题材的移植创新，更是陶瓷艺术创作题材的重大突破，创作规模及难度远超前人，堪称史无前例。这种大而全的大型系统题材瓷艺创作，既填补了陶瓷历史空白，又显示了景德镇当代一流陶瓷艺术家群体的雄厚实力，更能展示景德镇当代陶瓷艺术的大视野、大气魄和大胸襟。

　　工艺技术的革故鼎新

　　这次创新研发的“唐诗三百首瓷艺壶”项目，通过陶瓷与文学经典嫁接，再创造了中华文化瑰宝。

　　“《唐诗三百首》瓷艺壶”系列，全新设计的瓷壶器型就有30种；它的装饰技法多而全，采用了色釉、青花、粉彩、斗彩、古彩、新彩、墨彩、综合装饰等全套的景瓷装饰技法种类。这是首次在一个系列的大型作品中同时展示景瓷的全套装饰技法种类，必将让世人大开眼界，更全面地认识瓷都的非凡技艺。

　　为使这300件精品杰作瓷艺壶的装饰风格、表现手法百花齐放绚丽多彩，全方位地展示景德镇当代一流陶瓷艺术家群体缤纷多姿的创作风格，在王怀亮的独特魅力感召下，景德镇的56位国家级和省级以上大师、教授(象征56个民族)以及著名书法艺术家群体，热情踊跃地参与了这个空前规模的经典文学艺术工程项目。

　　这个“唐诗三百首瓷艺壶”项目，既是气势空前宏大的陶瓷艺术壮举，又是一项浩繁艰难的文化工程——30种壶形造型各异器型新颖，品种繁多，每种10把，又要求器型规整尺寸统一。这对手工拉坯、剃(利)坯的难度极大，成品率很低，制素胎的成本很高。还有素烧、彩绘、书法、复烧等多道工序，每道都是个严峻挑战。最考验人的是壶上书法、彩绘，分别有数十人参与，品质控制极不容易。尽管参与者都是一流书法家和瓷艺家，还有逐字对照浩繁原著和相关资料反复检查，但一不小心，就有古体字误写成今体字。一个漏字、别字，就报废一把烧好的壶，连累彩绘的瓷艺家又得重新彩绘；彩绘也是如此，一个景物细节误画成非唐代风格的，烧成后复检不对，一把烧好的壶也得报废。还有，很多唐诗诗篇意蕴复杂丰厚，但比较抽象，极难以单幅具象画面展示，对研创人员更是个极大考验。其间艰辛曲折，非亲历者不能体验。这也许是经典巨著，常人轻易不敢涉猎的原因吧。

　　这个“唐诗三百首瓷艺壶”项目，敢于超越自我，挑战新领域，突破了陈陈相因简单重复传统题材传统造型传统技法的桎梏，大胆开拓创作新天地，引领瓷艺创作从题材内容到表现形式都与时俱进的新风尚。引领景德镇瓷艺创作跃上了一个新台阶，开辟了一个新天地。

　　近日，央视著名导演关秀观赏这套《唐诗三百首》大师壶，她首先被这300把壶子的壮观场面震撼了。她在观赏之后，赞叹地说：无与伦比、举世无双！

　　王怀亮告诉她，这种重大文学艺术题材的活动，只有景德镇才能够完成，其他产瓷区无法实现。唐诗三百首大师壶的非凡意义，就在于它打破了近三十年来，中国陶瓷没有集体创造的艺术活动，没有鸿篇巨制艺术产品的问世。唐诗三百首大师壶的问世，再一次把景德镇陶瓷艺术推向了时代的高峰！再一次彰显出景德镇作为世界瓷都的强大核心竞争力，再一次凸现出景德镇敢于担当历史赋予世界瓷都的使命，敢于把陶瓷艺术做到极致的核心价值。